Margaux Entertainment International Corporation

Dans un moment de pure lucidité et de révolte contre ma propre contre-envie productive, je me lève et crie haut et fort : Mais WTF ?! dans ma vie, pourquoi diable mon site est-il donc laissé pour compte, et pendant ce temps, j’enchaîne les clients psychopathes à la caisse de mon Picard ? Pourquoi je n’écoute plus que la radio automatique du magasin qui me lobotomise la tête à coup de Michael Bublé et Sara Bareilles, où sont donc passés Taylor Swift et les SNSD ??

Alors je me lance à forte vitesse sur un air des Girl’s Day (Nothing Lasts Forever), pour vous faire revivre sous mes écrits, vous faire rêver et vibrer au fil de ma plume (alors fais pas ta prude, je sais que je t’ai manqué), et qui sait vous faire pleurer, car oui lecteur toi-même tu sais, la pulsion émotionnelle qui sommeil en toi et qui ne se libère qu’en privé avec ton site favori : MgxEnt . hihihi.

ET quoi de plus énergisant que d’écrire sur un film qui n’est pas passé dans nos cinémas français et qui a fait un léger bide au Etats-Unis, MAIS qui pourtant m’a fait remuer le ventricule gauche, parce que bien sûr, tiré du livre de Nicholas Sparks (hihihi MAIS SI tu sais : The Notebook quoi <3), j’ai nommé :



Eh oui, le dernier film (à jamais j’espère) de Miley Cyrus, déjà sorti en DVD, réalisé par Julie Anne Robinson (inconnue), en 2010, qui raconte l’histoire pseudo dramatique d’une ado emo (Veronica « Ronnie » Miller) de 17 ans, qui a mal vécu le divorce de ses parents (too sad) et qui part en vacances chez son père (avec qui elle avait un complicité trop trépidante quoi : Piano et euh … Piano c’est tout. Et contre qui elle est vraiment en colère genre : « QUOI tu m’as fait un STEAK ?! » ). Mais survient le bonnard du film Liam Hemsworth (enfin regardez pas sa tête hein, le seul truc intéressant chez lui c’est son torse), qui vient aider la veuve et l’orphelin tortue et fait du volley-ball.

Bon en gros le film ne sert à rien. Miley pendant tout ce temps se déchire sur son futur : être une grosse glandeuse toxico avec sa nouvelle copine battue et à problèmes ou être en rage contre le monde entier, acheter des tee-shirts moches ou retrouver la raison avec Liam en sauvant toutes espères vivantes d’un cruel destin (genre devenir un steak pour raton-laveur) en nageant dans des aquariums. Affronter sa colère ou retourner vers son père et dire oui à la proposition de Julliard et se perfectionner au piano tout en passant pour une demeurée devant les parents de son copain (ahaha).
En plus elle apprend que toute la ville pense que son père à fait cramer l’église du coin ! (mais en fait, je vais pas vous dire la vérité, genre histoire qu’il y ait un peu de suspense, s’il vous vient l’idée saugrenue un jour de regarder le film : oui, j’ai foi en vous).

Alors pourquoi toute une critique (une vraie en plus, sobre et entourée d’une aura joyeuse) : juste parce que j’ai été émue par le torse de Liam Hemsworth euh par l’envolée sauvage des bébés tortues vers la tumultueuse mer de la vie profonde, que la bande-son passe bien, que le père (Greg Kinnear) est le seul qui joue bien, et que c’est le seul qui m’a fait versé ma toute petite larme, parce que même si Miley, joue et sur-joue, c’est quand même une belle histoire d’adolescence troublée par la vie, que c’est presque une histoire de tous les jours (avec violons et plages de Georgie), et que Nicholas Sparks écrit de la guimauve et que j’adore ça (oui, je suis secrètement niaise à l’intérieur). 

Bon les points négatifs quand même : Miley Cyrus, l’histoire un peu trop rocambolesque, la bouche de Miley Cyrus, que le scénario soit comme un journal intime d’ado tourmentée, le jeu de Miley Cyrus, Et le steak, qui va le manger ?

En final point: je dirais que c’est un film facile, que toutes les midinettes de plus de quatorze ans pourraient écrire le script, mais que c’est néanmoins reposant intellectuellement, pas de prise de tête, pas prise de position, un film bateau, qu’on oublie après la sortie de salle et parfait si on a rien à faire.

Bon, je dois l’avouer, je suis pure confusion, avant d’aller voir The Last Airbender, je frétillais dans l’air comme un poisson hors de l’eau, je m’extasiais  devant la possible probabilité d’aller voir ce film en secret sans attendre mes amis, cachée sous une tonne de popcorn et lunette 3D pour passer incognito et la bouche béate d’admiration devant le chef-d’œuvre de Shyamalan.
Mais voilà, Jeudi 15h, heure de Paris, je m’en vais d’un pas guilleret vers UGC Bercy avec deux comparses, une totalement blasée de ma joie cinématique et l’autre content quand même de voir ce film. C’est dans dans une humeur d’environ 7/10 que nous prenons nos places …
Et là horreur et damnation, en plus d’être en 3D (la 3D c’est pourri, on va faire pipi dessus), le film est en VF … Ah je mon enthousiasme est déjà retombée comme un soufflé au fromage sans soufflé. Mais courage, le film en lui même nous fera passer l’envie de nous suicider à coup de lynchage par m&m’s





Bon .. les premières minutes passent assez bien, bien qu’on se demande pourquoi deux des personnages principaux ne sont pas des inuits dans un pays d’inuits… Dont l’un des deux, n’est que Jackson Rathbone , Jasper Cullen dans la saga comique Twilight. Le mec, est quand même incroyable, dans le rôle d’un vampire ou d’un inuit, il joue pareil : torturé, et psychopathe, j’avoue que pendant toute la séance j’ai plus d’une fois ri devant sa gueule.


Pour situer l’action, je résume : Dans un monde divisé en quatre nations (Air, Feu, Eau, Terre) et soumis par la puissance du Feu, un gamin enfermé dans la glace pendant 100 ans, ressurgit de nul part et n’est autre que l’Avatar de la tribu de l’Air, le seul qui puisse contrôler les quatre éléments et ramener la paix et amour dans les cœurs des gens.
Bon, on a suivit le topo, mais en plus, il faut savoir que la tribu du feu veut le gamin et le soumettre, histoire qu’aucun obstacle n’entrave la conquête complète de leur monde.


Bon on passe à la critique : déjà premier point négatif en début de séance, l’inscription à l’écran de : Livre I : L’eau (ou un truc comme ça), ce qui veut dire que le film aura donc une ou des suites, et là on prend peur, parce que c’est sans nous rappeler les supposées suites du monde de Narnia (j’attends toujours le troisième volet) et de la Boussole d’or (un putain de chef d’œuvre qui n’a vu que le premier tome adapté au cinéma … :/ ), donc voilà nous on est pas content on voulait le film d’un trait, on a pas confiance en ces mafieux du cinéma hollywoodien, mais si on les aime parfois, mais là non.
Ensuite, bien que l’histoire soit passionnante, Shyamalan n’a su capter ce petit quelque chose qui fait qu’on soit totalement scotché à nos sièges, c’est sympa mais trop flou, ou encore mal réalisé je sais pas encore, je suis juste déception et pleine de doutes …
Je m’attendais à du grand, à du spectaculaire, je ne dis pas que je n’ai jamais frémis d’émotion dans ma petite culotte pendant le film, mais c’était pas assez puissant pour me faire verser ma petite larme. Il manquait de l’acharnement, du désespoir, et de l’ambition, un truc qui vous transperce l’âme et vous chamboule de l’intérieur, jusqu’à avoir envie de pleurer dans les bras de sa mère.
Et puis les dialogues c’est pas non plus du Molière … On a plus l’impression d’être dans un remake fait pour impressionner par l’image, la 3D et les effets spéciaux, que pour mettre en éveil une quelconque flamme de rébellion et d’espoir envers le monde, on reste con, comme les répliques…


En final point, je dis pas qu’il est nul, juste qu’on s’attendait à beaucoup mieux, mais on aime quand même certains effets spéciaux, les esprits, la fille aux cheveux blancs est super mignonne, l’histoire surtout, et on se jette pour voir la série d’animation télévisée du même nom, qui d’après la conscience collective des gens qui l’ont vu, est sacrément meilleure, plus fournie et tout simplement mieux (et complète).


La dernière phrase de cette critique sera tout simplement : Achievement Locked.


EDIT piaf :


Ce n’est qu’après avoir visionné la saison 1 de la série animée d’Avatar, le dernier maître de l’air, que l’on peut vraiment juger ce film, je le reconnais et révise un peu mon jugement :


N.Shyamalan, à fait un très beau travail d’adaptation sachant qu’il réalise ce film d’1h43 en casant pas moins de VINGT épisodes ! Certes le film est trop rapide et Shyamalan peut-être un peu trop ambitieux et gourmand, mais il n’en reste pas moins qu’il réalise la prouesse de faire un film cohérent et esthétiquement beau.
On regrette néanmoins que les personnages ne soit pas assez approfondi, puisque dans la série, ce sont de vrais perles, qui nous font rire et pleurer.
Certes, beaucoup de passages sont supprimés et compensés par de nombreuses scènes d’actions majestueuse, et le film reste parfois indigeste car trop lourd, mais on ne peut qu’applaudir Shyamalan qui a fait du beau boulot bien qu’on reste, je l’admets, déçu et ennuyé quand on ne connait absolument pas la série animée…

Encore un film sorti direct en France uniquement à l’UGC Orient Express, et je parie qu’il n’y sera que deux minuscules et ridicules semaines. Pour tout vous dire, la semaine dernière pleine d’entrain et de motivation, je discutaillais avec mes chers et tendres aimés afin de choisir le film qui nous ferait frémir dans nos petites culottes en coton. Et que vois-je, ô bonheur suprême : Repo Men, film inconnu de nous, du monde, de la populasse, DU MONDE (oui le vrai en caps lock), ni une ni deux, je me rue pour en voir les extraits et tombe en pâmoison dans les bras de Jude Law. Faut dire que la Bande Annonce fait fort : Du sang, des Créanciers et de la Robotique. YUMI.


Mais malheureusement, mes aimés ne sont pas du même avis que moi : Film inconnu = Film pas cool, et Toy Story 3 (film multi commercialisé) = TRODLABOMBABY, et UGC Orient Express craint du siège rembourré. Je hurle, je crie et réfute, je n’irai pas voir une daube ultra 3D-tisée pour vous faire plaisir (je me fous de votre avis, Toy Story c’est pas pour moi, sinon Mgx Ent n’existerai pas hé, on a une réputation à tenir ici.) Bref, tout ça pour dire, que finalement Repo Men, je l’ai vu seule et en agréable compagnie de moi même (hey, on a pas tous la chance d’avoir une Margaux à proximité).





Et je dois vous avouer mes chéris, que vous avez eu totalement tort, ce film c’est juste un chef-d’œuvre post-Wolverine (et ça c’est peu dire).


De un parce que l’histoire non sans rappeler The Island et aussi Minority Report, est juste.. Bon oké totalement prévisible : Jude Law, est un chic type, papa à ses heures familiales, et Repreneur le Jour avec son pote Forest Whitaker, en gros, dans un futur lointain, on peut désormais s’endetter pour avoir la chance de posséder intérieurement un organe bionique (HEY TASVUL’AFFICHETROBIENNON ?). Le tout pour environ le prix d’une maison de luxe. Mais ce qu’on ne vous dit pas, c’est que si vous n’arrivez plus à payer, BOUM Jude Law arrive tout sourire pour vous ouvrir de part en part pour reprendre reins, poumons, cœur, … D’où le nom de Repreneur. Jusqu’au jour où … Jude Law se voit contraint de se faire placer un cœur artificiel dans le dedans de lui (ouais, je sais, j’ai trop une verve incroyable aujourd’hui). Jude Law passe de l’autre côté du miroir, ne supportant plus de charcuter ses victimes, se voyant confronter à son propre cas, chaque personne devient lui-même, et n’arrive plus a planter qui que ce soit pour reprendre ce que la banque réclame. Trop philosophique le film.


Bon, comme tous les films de science-fiction, c’est des coups violents, des courses poursuites effrénées et effrayantes, du sang (beaucoup, parfois un peu trop gore, merci de ne pas manger pendant la séance) et euh voilà. Un film d’action comme on les aimes ici.


En fait j’ai l’impression maintenant, après plusieurs jours post-révélation cinématographique, que ce film c’est un subtil mélange de plusieurs :
- The Island, pour l’aspect organe à revendre, t’inquiètes, la technologie est là pour vous sauver la vie *sourire colgate* veuillez juste signer ici, ici et aussi là.
- Minoriy Report, pour la course poursuite, le fait de se battre contre soi, sa nature, contre ses employeurs.
- I Robot , là c’est pour l’aspect humain du film, même si t’es truffé de puces électroniques, que t’as l’impression d’être un iPhone 4, tu restes toujours humain. Et aussi pour l’univers totalement futuriste dans lequel les protagonistes interagissent.
- Vanilla Sky, mais là j’ai l’impression de vous spoiler le film, alors je dirais rien hi hi hi <3.


Alors, on aime, et on file dans la salle avant qu’il n’y soit plus, parce que c’est un putain coup de poing dans la gueule, que le scénario qui peut sembler un peu simple au début, détonne par un magnifique revirement de situation et qu’on reste sur le cul sans savoir que faire. Parce que c’est parfois triste, humain et plein de vie. Parce qu’on aime Forest Whitaker qui joue super bien, et qui donne froid dans les poils du dos, et enfin parce que je vous le conseille vivement, avec tout la force de mon ventricule gauche et que vous ratez vraiment quelque chose de fort si vous cédez à la tentation des débilités qu’on nous déverse dans nos cinéma en ce moment (L’italien, L’autre monde ..).
GO GO GO. o/